Les 5 missions principales d’un ingénieur son studio en 2023

Les ingénieurs du son studio sont des experts techniques qui capturent, mixent et améliorent le son dans divers domaines. Il travaille sur tout types de pistes audios, est n’est donc pas limité au secteur de la musique. En effet, divers projets audiovisuels nécessitent l’intervention des professionnels du son (dessin animé, radio, films, jeux vidéos…).

Dans cet article, nous vous dévoilerons les sept missions principales des ingénieurs du son studio.

Mais avant de plonger plus en détails, si vous souhaitez une présentation claire du métier d’ingénieur son, nous vous invitons à consulter notre dernier article d’actualité : « Qu’est-ce qu’un ingé son studio ? ».

Ingénieur son : un abus de langage

Attention à la confusion qui peut naître autour du terme « ingénieur son ». En réalité, cette appellation peut être trompeuse, car elle ne correspond pas forcément à un diplôme d’ingénieur. Loin d’être limité par un titre, il est avant tout un spécialiste technique dédié à l’univers sonore, maîtrisant l’art de mettre en valeur les compositions musicales, les productions cinématographiques et les performances en direct.

« Je me définirais comme étant un « Musicien avec une console » ou « pousseur tourneur ». Ingé son heu… c’est galvaudé, ça n’existe pas en réalité .C’est juste « sound engineer » qu’on a traduit en français par « ingénieur du son ». Si on prend mon diplôme, je suis « technicien supérieur du son » Niko Matagrin, ancien étudiant de notre école, pendant notre interview.

Première mission : La prise de son

La prise de son est l’une des missions fondamentales de l’ingénieur son/studio. Elle consiste à enregistrer les sons à l’aide de microphones et d’autres équipements spécialisés. Cette étape est cruciale car elle pose les bases de tout le processus de production audio.

L’ingé son sélectionne soigneusement les microphones appropriés en fonction de la source sonore à enregistrer.

Prenons par exemple une séance d’enregistrement d’un groupe de musique. L’ingé son travaillera en étroite collaboration avec les musiciens pour capter chaque instrument avec fidélité. Il placera des microphones près des amplificateurs afin d’enregistrer les guitares, utilisera des micros overhead pour saisir l’ensemble de la batterie et positionnera des micros dédiés pour enregistrer la voix principale et les chœurs.

La capture sonore demande une attention minutieuse aux détails et une connaissance approfondie des techniques d’enregistrement. L’objectif est de capturer le son de manière précise, en préservant la dynamique, la richesse harmonique et l’expressivité des sources sonores.

2 : Le Mixage Audio / Son

Une fois les sons capturés, le technicien son commence par importer les pistes audio dans une station de travail numérique. À partir de là, il utilise divers outils tels que les consoles de mixage, ou des logiciels de MAO (intégrant des plugins d’effets et égaliseurs) pour façonner chaque élément sonore de manière précise.

Pendant le mixage, il ajuste les niveaux sonores de chaque piste, et travaille sur la spatialisation du son. De plus, il ajoute des effets tels que la réverbération, la compression ou la modulation pour donner de la profondeur, de l’espace et du caractère aux pistes.

Un exemple concret serait le mixage d’une chanson. Il s’assurera que chaque élément, comme la voix, les instruments et les percussions soit clairement audible et équilibré dans le mix final. Il ajustera ensuite les niveaux pour que la voix soit mise en avant, tout en préservant la présence des instruments. Enfin, il appliquera des effets tels que la réverbération pour donner une impression d’espace et de cohésion à l’ensemble de la chanson.

L’objectif du mix est de faire que toutes les pistes sonne bien ensemble : égaliser le volume, ajouter des effets, exporter en une seule piste depuis le multi piste…Le but étant que tout soit équilibrer dans son ensemble.

3 : Le Mastering

Le Mastering est une technique de traitement spécialisée qui vise à optimiser la qualité sonore globale d’un enregistrement. Son objectif est d’équilibrer l’ensemble des pistes pour qu’elle soit diffusable sur différents supports (notamment la radio qui a ses propres normes). Cela implique l’égalisation des niveaux sonores, l’ajustement de la dynamique ainsi que l’amélioration de la clarté. Pour cela, l’ingénieur du son utilise des compresseurs et égaliseurs (EQ) pour traiter la piste audio finale.

Imaginez le mastering comme le vernis que l’on applique après avoir peint un tableau. Ce sont ces dernières corrections subtiles qui apporteront brillance et cohérence à la production sonore.

Par exemple, l’ingénieur du son peut choisir d’appliquer une compression globale sur le morceau pour faire légèrement ressortir la guitare. Très souvent, c’est à cette étape qu’il réajustera le niveau global pour s’approcher d’un rendu commercial.

4 : La Sonorisation

Le rôle d’ingé son ne se limite pas seulement aux enregistrements en studio. Lors de concerts, de spectacles ou d’événements en direct, ils sont responsables de la sonorisation. Elle consiste à configurer et à gérer un système de son adapté, en veillant à ce qu’il soit diffusé de manière optimale dans l’espace.

Ce professionnel analyse l’acoustique de l’environnement et positionne les haut-parleurs de manière stratégique.

De plus, il utilise des équipements tels que les consoles de mixage et les amplificateurs, pour ajuster les niveaux sonores et équilibrer les différentes sources en temps réel.

Par exemple, lors d’un concert, le professionnel s’assure que chaque instrument et chaque voix sont clairement audibles, en ajustant les niveaux et en appliquant des effets si nécessaire. Enfin, il veille à ce que le son soit bien réparti dans l’espace.

5 : Post-production au studio

Dans l’univers du cinéma et du studio, les ingénieurs ou techniciens son prennent en charge le doublage, le mixage des dialogues, les effets sonores et la création de la bande originale. D’ailleurs, leur objectif est de parfaire l’expérience audiovisuelle en harmonisant les sons et en créant des ambiances sonores captivantes.

Par exemple, lors d’une scène d’action dans un jeu vidéo, ils veillent à ce que chaque coup de poing, chaque explosion et chaque bruit de pas soient synchronisés et percutants.

En résumé, Ils donnent vie aux personnages, amplifient les émotions afin de transporter le spectateur dans un monde sonore immersif.