Le métier de chargé de production
pour le spectacle vivant
Le chargé de production est l’un des acteurs clés dans la réalisation d’un projet artistique. En s’occupant à la fois du financement, de la planification et la gestion administrative, sa présence est indispensable dans la réalisation de spectacles, de concerts, d’expositions et autres événements culturels.
Dans cet article, nous explorerons ce métier passionnant sous toutes ses facettes.
Le rôle du chargé de production
Son rôle consiste à superviser et à coordonner toutes les parties prenantes nécessaires à la réalisation d’un projet. Ce dernier exerce son métier dans divers secteurs artistiques, audiovisuels, culturels. Que ce soit pour le spectacle vivant, mais aussi dans l’industrie du cinéma, publicité, diffusion télévision, production vidéo… De plus, ses compétences sont indispensables pour garantir une planification, une gestion logistique et une maîtrise des aspects financiers efficaces.
Qualités et compétences d’un chargé de production
La production de spectacle nécessite un large panel de qualité et de compétences, notamment en organisation et gestion. Intermédiaire de plusieurs parties prenantes, il se doit d’être un vrai couteau suisse pour mener à bien le projet.
Les principales qualités du chargé de production évènementiel :
- Excellente Capacité d’Organisation : Un chargé de production doit jongler avec de multiples contraintes, échéances et ressources. Une bonne organisation est cruciale pour assurer que tout se déroule sans accroc. En effet, celui-ci doit planifier et faire coïncider les activités des salles, équipes artistiques et techniques lors des répétitions. Cela induit donc de prévoir la logistique, le transport des équipes, et leur logement en amont.
- La communication est la clé : Travailler avec diverses parties prenantes, des artistes aux techniciens en passant par les chorégraphes aux directeurs de salles nécessite une excellente communication. Cela est important dans la découverte de projets pour comprendre l’intention artistique, mais aussi dans la relation avec les salles de diffusion (futur programmateur du spectacle en question). La clarté et l’efficacité dans la communication sont donc essentielles pour coordonner efficacement tous les aspects d’un événement.
- Gestion du Stress : Les événements culturels sont sujets aux imprévus. Il doit être capable de guider en situation de stress et de trouver des solutions rapides pour résoudre les problèmes.
Les principales compétences du métier :
- Gestion Budgétaire – administration : La capacité à gérer efficacement les finances, statistiques est une compétence capital. En effet, il s’agit d’établir et de surveiller le budget de l’événement, en veillant à ce que les ressources financières soient allouées de manière judicieuse pour couvrir les dépenses liées à la production. Cela inclut la création et la gestion de budgets, la négociation de contrats, l’optimisation des coûts et le suivi des dépenses.
- Planification et Gestion du Temps : Le chargé de production doit pouvoir élaborer et parcourir des calendriers serrés et respecter les délais. Il faut savoir gérer son temps pour coordonner toutes les étapes de la production, des préparatifs à la réalisation.
- Connaissance des métiers du spectacle : Une compréhension approfondie des aspects techniques/emplois liés à la production artistique est essentielle. Notamment pour comprendre et répondre aux besoins spécifiques des équipes en suivant les budgets.